Notre tendre et chère Branlette Nature

Et oui, comme vous le savez tous, beaucoup de sports et pratiques ancestrales telles la Beaule hollandaise ou l'Arrachée strasbourgeoise, dérivé de l'haltérophilie, sont en perdition dans nos contrées. La raison est simple : comme pour les langues régionales, le breton ou le dialecte STG (enfin ça c'est pas un mal qu'il soit en perdition, on va pas s'en plaindre !), les générations d'aujourd'hui, jeunes trous du cul effrontés, témoignent d'un désintérêt alarmant envers le patrimoine de notre glorieuse Gaule. Tournés vers les nouvelles technologies telles qu'internet ou les téléphones portatifs qui vont ni plus ni moins, et à coup sûr ruiner notre civilisation, ces jeunes gredins conduisent notre folklore tout droit vers le fossé, folklore qui ne pourra être évoqué que dans les manuels scolaires. Les parties de Domino...TERMINE ! Les scrabbles...TERMINE ! Les bonnes parties de cartes autour du Bon Mayennais à Van Der Meersch arrosé d'un cidre du pays...TERMINE Mais le pire est à venir : TERMINE LA BRANLETTE NATURE !!!! Vous imaginez la tristesse de la situation ! Ce sport se marginalise de plus en plus dans le monde, taclé sévèrement donc par la technologie moderne. Mais il n'en demeure pas moins qu'un peuple d'irréductibles branlusiés (qui se branle), sale, vieux, con mais fendar, résiste à l'envahisseur. Lequel ? GROLAND ! Une présipauté située entre la Chine, l'Ex-URSS et Angoulème, traversée par le Gro, dont la capitale est Groville et la monnaie le Franc Lourd...enfin bon jvais pas vous faire une thèse la-dessus mais toujours est-il que cette Présipauté dirigée par le Président Salengro est fière et revendique même son folklore e son patrimoine, dont la Branlette Nature ! Les licenciés sont de plus en plus nombreux à se laisser tenter à l'art de la branlette dans les fourées ombrageuses qu'offre Groland. Ce territoire constitue donc la seule et unique chance de sauvegarde de ce noble art à l'échelle internationale (c'est-y pas malheureux d'en être arrivé là !), d'où la tenue du 24ème Congrès de la Fédération Grolandaise de Branlette Nature ces derniers jours. Cela fait plaisir de voir autant d'amoureux de ce sport, réunit par le lien de la passion ! Les chances de sauvegarde sont minces mais elles ne sont pas inexistantes, je vous laisse donc découvrir cette technique, en espérant que vous serez vous aussi séduit par le charme de la Branlette Nature !

Alors, ça vous branche ?

Piercings

Oui bon , il y en a à qui cela plaît !

Nouveaux Boursiaux !

Voici quelques nouveaux spécimens que je viens d'importer, d'une rareté inimaginable, j'ai eu un mal fou à les dénicher mais au bout du compte j'en suis plutôt fier, tous les collectionneurs se les arrache ! Ma collection s'agrandit et les boursiaux que je possède déjà vont être ravis d'accueillir

ces nouveaux pensionnaires ! Je vous laisse juger par vous même et dites-moi ce que vous en pensez !

Pantera

Pantera est l'un de ces groupes qui restera mythique dans la scène métal.

Le mythe né en 1981 à Arlington, dans le Texas. Pantera est fondé par les frères Abbott : Dimebag Darrell et Vinnie Paul, s'ajoute au line-up le bassiste Tommy Bradford, le chanteur Donnie Hart et le guitariste Terry Glaze. Le groupe commence à jouer dans les petits clubs texans en reprenant Kiss, Van Halen en mêlant un heavy inspiré de groupes comme Def Leppard ou Aerosmith.
En 1982, Donnie Hart quitte le groupe et Terry Glaze prend le relais au micro. Le bassiste Tommy Bradford est remplacé par Rex Brown.
1983, les texans sortent leur premier album appelé « Metal Magic » et produit sur le label indépendant du père des frangins Abbott : Metal Magic Records. Le son est crade et la musique n'a rien à voir avec le Pantera que l'on connaît, il faut voir la pochette très kitsch et glam rock à mort pour savoir que c'est du Pantera (bon j'avoue que j'aime pas trop ce Pantera là). Cependant ce heavy amélioré reste bien conçu, et on peut déjà entrevoir le talent du gratteux Dimebag Darrell qui deviendra l'un des plus grand de la terre et de la soupe.
L'année suivante, les graisseux sortent « Project In The Jungle », leur deuxième album qui reste encore très glam mais qui est cependant un peu plus lourd que le premier.
Le groupe sort le troisième album « I Am The Night » en 1985 qui reste la suite logique des 2 premiers.
En 86, le chanteur Terry Glaze (appelé également Terence Lee) quitte le groupe et est remplacé par Phil Anselmo en 87 (alors là ça déconne plus, voilà le Pantera que j'aime ! Bien gras, bien lourd !). Pantera enregistre alors leur quatrième album « Power Metal » en 1988. « Power Metal » est le dernier album produit par Metal Magic Records et marque la fin de la période glam de Pantera.
Influencé par la vague montante du trash US avec des groupes comme Anthrax, Metallica, Megadeth ou encore Slayer, Pantera va radicalement changer de style et devenir véritablement un pilier du métal par la suite. En même temps, faut reconnaître qu'être inspirés par des groupes comme ceux-là, cela ne peut donner qu'une très très bonne cuvée, en l'occurence Pantera ! Repéré par le label Atco Records, Pantera signe en 1989 et largue sa première rondelle en 1990 : « Cowboys From Hell ». Le son et le style n'ont rien à voir avec les 4 CD précédent, Pantera s'exerce maintenant dans le lourd en balançant une graisse de qualité ponctué par des solos de gratte impressionnant du cowboy au chapeau (Dime, pour les non-soupard)
Pantera va alors devenir un groupe phare du milieu metal en tournant avec des groupes comme Metallica ou AC-DC notamment aux Monsters Of Rock de Moscou en 1991 ou le groupe joue en «première partie devant 500 000 chanceux et militaires de l'armée soviétique.

Dimebag Darrell

En 1992, Pantera sort «Vulgar Display Of Power » qui est surement le meilleur album de la discographie. Pour l'anecdote, le groupe paye un sdf 10 dollars le coup de poing dans la tronche afin de faire une pochette plus vrai que nature, on reconnaît bien l'humour crasseux et carabo du groupe ! Le single « Mouth Of War » entre même en tête des charts américains devant un certain « Enter Sandman » de Metallica. Putain c'est chaud à départager Enter Sandman et Mouth Of War !
En 1994, les texans remettent ça avec la sortie de « Far Beyond Driven », album encore plus lourd et plus rapide, il se hisse en tête des charts aux Etats-Unis et en Australie. S'ensuit une énorme tournée mondiale pour le groupe.
La suite pour le groupe est la plus sombre que celui-ci ait connu, Phil Anselmo ayant de gros problèmes de drogue et d'alcool, le groupe enregistre cependant « The Great Southern Trendkill » (assez carabo), l'album le plus glauque de Pantera. Juillet 96, ce con-là d'Anselmo fait d'une overdose une heure après un concert au Texas, son cœur arrêtera de battre pendant 5 minutes. Ce qui ne fait qu'augmenter les tensions au sein du groupe.
Le groupe survit et sort un live en 1997 : « Official Live 101 Proof ».
En 2000, Pantera enregistre «Reinventing The Steel » tout aussi bien je trouve. Anselmo s'occupant de plus en plus de ses projets parallèles (Superjoint Ritual et Down) et s'entendant de moins en moins bien avec Dimebag et Vinnie Paul, Pantera décident de se séparer en 2003. Les frères Abbott montent alors le groupe Damageplan.
Le 9 décembre 2004, en plein concert de Damageplan, Dimebag Darrell est assassiné de plusieurs balles par un enculé (et je suis gentil, j'aurait pû mettre STG comme adjectif) qui apparemment réprochais à Darrell la séparation de Pantera.

Le monde du metal perd à la fois un grand guitariste, et aussi l'espoir d'une reformation de Pantera. Triste fin pour un groupe qui a su imposer un style unique dans l'univers de la soupe et ainsi devenir une des plus grandes légendes des années 90, en matière de musique.

Line-up : Phil Anselmo (chant) rien que le nom fait carabo c'est ça qui est génial avec lui !

Dimebag Darrell (guitare)

Robert Brown (basse)

Vinnie Paul (batterie)

Discogragueule :

Metal Magic - 1983

Projects In The Jungle - 1984

I Am The Night - 1985

Power Metal - 1988

Cowboys From Hell - 1990

Vulgar Display Of Power - 1992

Far Beyond Driven - 1994

The Great Southern Trendkill - 1996

Official Live-101 Proof - 1997

Reinventing The Steel - 2000

Cowboys From Hell (faut vraiment être difficile pour ne pas aimer ça...ou être tout simplement un rappeux !) :

Walk :

Revolution Is My Name :

This Love :

Cemetery Gates :

Bon jvais m'arrêter là parce qu'avec Pantera c'est comme avec Metallica, Slayer ou Maiden, on pourrait en mettre à chier partout des vidéos tellement elles sont bien !

Sanctity

Sanctity, une bonne grosse soupe assaisonnée de gueulages forts satisfaisants de la part du frontman Jared Jared MacEachern, le moins que l’on puisse dire c’est que le groupe originaire de Caroline du Nord ne déconne pas sur scène et ne manque pas de charisme ! Sanctity s’est formé donc formé autour du crooner Jared MacEachern, Zeff Childress, Derek Anderson et de Jeremy London. Le groupe se fait très vite repérer par Matt Heafy de Trivium qui leur obtiendra une signature sur Roadrunner Records pour leur premier album, Road to Bloodshed, très bon album qui voit le jour en 2007. Peu avant le groupe s'était fait embarquer par Dave Mustaine de Megadeth sur son « Gigantour » aux côtés de Lamb of God, Arch Enemy, Opeth et bien d'autres encore… ils ne se font donc vraiment pas chier les ptits de Sanctity, pour des débuts, ça va ils sont bien accompagnés (Trivium, Mustaine, Lamb Of God, Arch Enemy…) !

Line-up : Jared Mc Eachern (chant et guitare)
Zeff Childress (guitare)
Derek Anderson (basse)
Jeremy London (batterie)

Discographie : Road To Bloodshed (2007) et j’espère que ça ne s’arrêtera pas là parce que j'adore ce jeune petit groupe !

Quelques photos du très bon concert à l'Elysée-Montmartre (ça à bien cayacé !)

Jared

Zeff & Derek

Pas de photos du batteur Jeremy London, regardez les vidéos suivantes pour le voir :

Beneath The Machine :

Zeppo :

"Ich brauche keine Hilfe"

Vous pensez que votre enfant s'énerve trop sur ses stupides jeux vidéos ? Rassurez-vous, il existe pire en la personne de Tobias Fox, un jeune allemand visiblement déréglé, en proie à une crise de nerfs devant une partie d'Unreal Tournament ! Tout y passe ! Clavier, souris et même le gamin qui aura besoin d'un sérieux traitement après un tel degrès d'abrutissement. Personnellement je m'énerve aussi sur ces conneries mais j'arrête et je coupe tout quand je vois que je vais tout foutre en l'air, et je suis heureux de voir qu'il y a bien pire que moi ^^ !

Passez un bon Moment avec Tobias, Ich Will Spielen !

Si vous voulez réagir à propos de ce fou-furieux, les commentaires sont les bienvenus.

Le Schwarz

Je vais dorénavant vous parler du Schwarz ! Bien entendu, je me doute que très peu de personnes connaissent le Schwarz mais rassurez-vous, c'est normal. Comme pour le Toublard dont j'ai également fais un article, le Schwarz est très rare. Rare car il s'implante aisément en millieu rural, loin des gens "pas sérieux" comme il a l'habitude de dire, loin des "boulets" et autres "Pédés de première" pour reprendre ses termes, et très diffilement en milieu urbain. Je dit cela car comme vous l'aurez compris, je parle en tant que connaisseur ; je suis en effet l'heureux français moyen ayant un Schwarz comme voisin !!! Inutile de vous dire que lorsque je l'ai vu s'installer avec son tapis roulant à deux metres de chez moi, j'ai tout de suite réalisé que cette arrivée allait changer radicalement ma vie, cette arrivée allait marquer que rupture avec mon trintrin quotididen. Mais avant de vous en dire plus je dois tout de même vous dire que le Schwarz est un diminutif assez plaisant du Schwarzkopf (qui veut dire tête noir en allemand), bon je sais, vous me dirais que pour le Schwarz il aurait mieux fallu "tête de con" plutôt que "tête noir" mais bon, c'est comme ça, bien que ce ne soit pas l'envie qui manque de l'appeler tête de con. Donc le Schwarz est une créature assez farouche aux premiers abords mais il ne faut bien-sûr pas se fier aux apparences car Schwarz peut vous inviter à faire plus ample connaissance autour d'une fondu savoyarde ou d'un autre met qu'il affectionne particulièrement. En revanche, il se montre très impulsif lorsqu'il est en colère, alors là ATTENTION ! les menaces fusent, il vous crache un torrent d'invectives d'une violence rare et inouïe ! Il est alors fort intéressant d'étudier les raisons de cet énervement soudain : vous n'êtes donc pas sans savoir que le Schwarzkopf est rare et comme toutes créature rare, il présente une singularité assez mystèrieuse, en l'occurence, son TAPIS ROULANT ! Le tapis est situé dans la partie inférieure du Schwarz, derrière ça Kopf, enfin sa tête, on peut alors voir un espace d'un beauté qui tente à penser que cela tient de la supercherie, mais pas du tout, le Schwarz est un animal AUTHENTIQUE ! Sa roulure constitue sa raison et notre rasion de vivre ! Vous imaginez un monde sans roulure de Schwarz vous ? Pas moi ! C'est d'ailleurs pour cela et par la même occasion que je lance un appel à tous les lecteurs de ma Teurgoule : lançons-nous dans une grande quête, une grande mission de sauvegarde du Schwarz à l'état sauvage, le Schwarz est rare et comme toute chose en voie d'extinction, il faut le préserver, il en va de l'avenir de notre environnement, je vous appel donc également à protéger les Schwarz, trop souvent victimes d'aggressions, verbales ou physiques, aggressions inacceptables compte tenu du fait que les Schwarzkopf's ont apporté beaucoup à notre beau pays. Leur roulure fait l'objet d'un odieux trafic, dû à sa valeur, vendue sur le Marché Noir, il est temps de prendre conscience de cela, LUTTONS !
Outre cet appel, je dois revenir aux énervements du Schwarz. Ses crises de Schwarzerie se font ressentir lorsque vous passez délicatement votre main sur la roulure du Schwarz, comme si vous torchiez le cul d'un gosse et là, le Schwarz, il aime pas, surtout dès le matin ! Il commence par de grands gestes brusques, parfois mêmes éféminés il faut bien le dire mais si vous savez manipuler et dresser le Schwarz, si vous avez aquis de l'expérience dans le Schwarz et que vous connaissez comme moi parfaitement les Schwarzkopf, alors ceux-ci ne constitueront pas une menace majeure a votre survie. Mais attention on ne sait jamais et l'on est jamais trop prudent, méfiez-vous tout de même, surtout si vous êtes un novice dans l'étude du Schwarz, méfiez-vous si vous avez la joie de vous retrouver nez-à-nez avec un Schwarzkopf, son comportement et son tempérament imprévisible peut en faire une vraie machine de guerre, si vous n'êtes donc pas expérimenté.
Ênfin pour reconnaître un Schwarz, c'est très simple, comme le STG, il se caractérise par une ignardise affligeante et par le port d'un saccoche d'autiste portée en bandoulière. Il y met tout un tas de conneries que tout Schwarz qui se respecte se doit de porter sur lui. Mais je préfère vous avertir, ne vous faîtes pas de fausses illusions et ne vous voilez pas la face, nous avons recensé qu'une dizaine de Schwarz de variété différente dans la totalité de notre territoire, c'est dire le peu de chance que vous avez d'en rencontrer un mais sait-on jamais, la chance sourit aux audacieux, si vous avez le courage de chercher, peut-être aurez vous le privilège d'en adopter un pas tros farouche et casanier (dédicace, il se reconnaitra !). Si c'est le cas, vous pouvez vous en féliciter, vous serez propriétaire d'une chose sublime, du meilleur goût mais de grâce, ne lui faites pas subir un traitement nuisible a sa santé, ne soyez pas chien avec lui et ne faites pas vos squin avec, il ne supporte que très peu les régimes draconniens dont il a été victimes ces dernières décénies, au Cambodge sous la dictature Khmers. Cette sombre page de l'Histoire s'est tournée et je ne souhaite en aucun cas qu'elle refasse surface.
Mon étude est à présent terminée, vous savez tout (enfin je le pense en tout cas) sur les Schwarz, bien entendu si vous avez des questions, je me ferais une joie d'y répondre par commentaire !

Cf: La prolifération du Schwarz dans notre société par Le Soupard, aux éditions Albin Migueule.

Laveur de vitres, ça ne s'improvise pas !

"C'est c'te feuille de papier là qui m'emmerde"

"Mais je sais pas !"

"Qu'cest qu'il c'est emmêlé c'con-là"

"Qu'est-ce que c'est ce bordel là"

"Aaah écoute la musique, remarque c'est d'la belle musique, c'est déjà pas mal !"

"Nan vaudrait mieux qu'tappelle quelqu'un a mon avis euuuh"

"En haut à droite.... y t'a dit"

"Elle veut pas s'fermer Monsieur"

"Met-le [par exemple] [...] au-dessus du 13 là, fais-le grimper au-dessus du 13... si tu y arrives"

"Appui sur le bouton, appui sur le bouton [...] y'en a 50 !"

"Mais il peuvent pas faire venir quelqu'un ? chais pas moi"

"ATTEND, doit y'avoir un système, chais pas sur quoi t'as appuyé taleur tu l'as ouvert"

"ça fait rien du tout, ça fais d'la musique !"

"Mais crie...écoute, laisse moi causer merde ou va te reposer"

"Bah oui, NON, non ! "

Telles sont les phrases cultes de cet épisode également devenu mythique^^ de l'émission Strip-tease, qui suit un malheureux laveur de vitres, dans ses ptites aventures telles que l'apprentissage du métier de laveur de vitres ou la laborieuse élaboration d'un site internet pour son entreprise "Forest Nettoyage". Vraiment, jtrouve que c'est encore mieux que notre cher Tourette de Rodolphe, là c'est à pisser dans son froc, on en peux plus du début jusqu'à la fin, à pleurer de rire la première fois que l'on voit ça ! Ma préférée :

Bon visionnage ! Ceux qui ne trouvent pas ça fendar doivent être rares, il faut s'appeler Schwarpzkopf pour ne pas aimer ça ! (mes amis comprendront l'allusion à Schwarpz; je met un

P exprès dans Schwarpz) :

Jacky du Nord

Alors là, c'est affligeant, navrant, pathétique, désolant bref, tout ce qu'on veut. Ce pauvre gars claque toute sa thune dans sa bagnole pour en faire une discothèque ambulante alors qu'il a l'air visiblement dans le besoin et surtout qu'il est père de deux enfants !!! Il insulte également sa petite-amie de poufiasse en lui balançant plusieurs "nique ta mère, nique ta mère" d'affilée.

Sa conjointe n'est pas a plaindre parce que pour rester avec un beauf et un connard pareil qui ne s'occupe que de sa gueule, il faut vraiment le vouloir et être bien tâche !

Enfin bon, l'ignorance de ce couple est telle que l'on a quelque fois besoin de sous-titres pour comprendre ce qu'ils disent ! Remarquez c'est comme pour Rodolphe, on se fend pas mal la gueule avec ces cons-là, d'autant plus que l'on peut voir plusieurs fois apparaître Pierre Angelique avec une coupe de cheveux qui laisse à désirer, puis avec une gueule qui en dit long sur ses capacités intellectuelles ! Je suis peut-être dur mais c'est la réalité ! Vraiment affligeant... enfin bon divertissement tout de même :

Jacky tuning club
envoyé par ronny621

Rodolphe

" Bonjour jmappelle Rodolphe, j'ai 18 ans et je suis atteind du Syndrôme de Gilles de la Tourette"

MDR ! Pauvre gars, il est super fendar malgré lui ! c'est super, un vrai timbré et il a le culot de dire "qu'heureusement il y a les médecins pour m'aider sinon je serais un vrai taré" bah putain qu'est-ce que ce serait sans médecins alors !!!! "A part ça, je suis tout à fait normal, j'ai rien niveau mental" et oh déconne pas Rodolphe là, on veut bien croire en ta bonne foi mais faudrait pas pousser le bouchon trop loin non plus, on est désolé de te dire ça mais ça reste encore à prouver que tu n'as rien niveau mental, la preuve tu te fous des trempes dans la tronche, à cause de ça tu es obligé de porter des gants et "plus ça te fait mal , plus tu t'en met", il est sado en plus ce con-là ! Alors désolé de douter de toi mais on voit bien que y'a quand même quelque chose qui tourne pas rond chez le Rodolphe !
En tout cas moi j'adore son père, il lui dresse le cul parce que le Rodolphe il en a bien besoin. Non mais attendez, vous vous imaginez vous avec un zouave pareil, un cinglé profond dans votre baraque ? Moi non, bien que cela ne soit pas de sa faute.

Bon visionnage, le Rodolphe est à consommer sans modération ! Et dépêchez-vous, ça refroidit vite la Tourette !

Trivium

A bah là ils ne déconnent pas les jeunos ! De la super bonne terre !

C'est en 2000 que Trivium se forme après que le chanteur initial du groupe ait vu Matt jouer le morceau Self Esteem d'Offspring (on peux leur pardonner ça, ils étaient jeunes) lors d'un tremplin lycéen. Après une série de concerts locaux, le chanteur original quitte le groupe. C'est alors Matt Heafy qui prend les commandes du chant.

Durant deux années, Trivium répète et affine ses compositions. En 2002, c'est la première consécration pour Matt qui remporte le prix du meilleur guitariste Metal aux Orlando Metal Awards. L'année suivante, en 2003, Trivium entre en studio et enregistre sa première démo. Le jeune groupe (le plus vieux membre à l'époque n'a que 21 ans, Travis Smith) se fait remarquer et signe avec le label allemand Lifeforce (si c'est pas noble ça !). La formation étatsunienne enregistre ensuite Ember To Inferno, son premier opus, qui sort la même année. Quelques changements de line-up plus tard et c'est le guitariste Corey Beaulieu qui rejoint les rangs du groupe. A la recherche d'un bassiste, Trivium organise plusieurs auditions. C'est alors Paolo Gregoletto - qui a joué avec Nicko McBrain, batteur d'Iron Maiden (class' !) - qui est retenu. Le groupe enchaîne directement sur une tournée en compagnie de Machine Head (ils se font pas chier !). L'été 2004 arrive et Trivium a déjà presque bouclé l'écriture de son nouvel album. Ascendancy est enregistré dès septembre en compagnie de Jason Suecof. La rondelle sort courant 2005. Le groupe reprend la route et repart en tournée avec Machine Head mais aussi Iced Earth, Fear Factory ou encore Killswitch Engage. Après avoir écumé les salles du monde entier (ainsi que les festivals dont le Hellfest en France) Trivium revient en 2006 avec The Crusade, changement de style pour le groupe qui rend à sa façon hommage au thrash de Metallica ou au heavy d'Iron Maiden, album moins terre donc mais tout aussi bien. Ils sont en ce moment en tournée pour la sortie de The Crusade en compagnie de Sanctity et d'Annihilator.

Line-up: Matt Heafy, Chant et guitare

Corey Beaulieu, Guitare et chant

Paolo Gregoletto, Basse et chant

Travis Smith, Batterie

Discographie : Ember To Inferno, 2003

Ascendancy, 2005

The Crusade, 2006

Photos du concert à Paris, Elysée-Montmartre où j'étais avec un terreux aussi^^.

Like Lights To The Flies:

Pull Harder On the Strings Of Your Martyr:

A Gunshot To The Head Of Trepidation:

Dying In Your Arms:

Cannibal Corpse

Bon alors là c'est du lourd, du très lourd, de la graisse à s'en faire péter le bide, un putain de groupe qui vous débouche plus d'une chiotte, du bon Grand Pontife voire Territoire Fertile qui vous procure une légère migraine, loin d'être déplaisante et désagréable ! Du gros terreux sanguinaire quoi, ça fait du bien de temps en temps ! Super groupe en tout cas, l'un sinon le plus connu des groupe de Death Métal.

Créé en 1988 à Buffalo par Chris Barnes au chant, Bob Rusay et Jack Owen aux guitares , Alex Webster à la basse et Paul Mazurkiewicz derrière la batterie, Cannibal Corpse se fait rapidement une réputation de gros graisseux dans le milieu du sourd. "Si le vomi était un film, ce serait la bande sonore" déclare un journal en parlant du groupe. C'est dans cette ambiance festive et réjouissante à souhait que le groupe enregistre une première démo qui leur permet de décrocher un contrat avec Metal Blade Records dès 1989. En 1990 sort leur premier album : Eaten Back to Life. Le groupe continue sa boucherie en sortant Butchered at Birth en 1991 puis Tomb of the Mutilated (très bonne rondelle d'ailleurs) en 1992.
Le guitariste Bob Rusay se fait licencier en 1993 et c'est Rob Barrett (ex-Malevolent Creation) qui prend sa place. Cannibal Corpse font alors une tite pauuuse là tsé, avec Jim carey dans Ace Ventura: Pet Detective (Traduc' pour les STG : Détective pour animaux de compagnie en gros). En 1994 la nouvelle galette The Bleeding voit le jour. Relativement plus accessible, c'est le premier album enregistré avec Barrett et le dernier avec Barnes.L'ex chanteur de Monstrosity, George "Corpsegrinder" Fisher, prend la relève, Barrett quitte à son tour la formation en 1997 (remplacé par Pat O'Brien) en 1996 sort Vile et en 1998, Gallery of Suicide (alors là il est fort probable que vous finissiez sous assistance respiratoire après cet album) est dans les bacs.


L'année suivante c'est au tour de Bloodthirst de faire son apparition. Pour fêter l'an 2000, nos cinq huîtres publient un live (cd/cassette) nommé ni plus ni moins, Live Cannibalism (déjà avec le titre on est fixé, ça annonce la couleur !). En 2002 Cannibal Corpse dévoile son nouvel album : Gore Obsessed (super également). Deux ans passent et c'est au tour de The Wretched Spawn d'être publié, suivit de Kill en 2006.



Line-up : - George Corpsegrinder Fisher (chant)


- Pat O'Brien (guitare)


- Jack Owen (guitare)


- Alex Webster (basse)


- Paul Mazurkiewicz (batterie)

Discogragueule :

Eaten Back To Like (1990)

Butchered At Birth (1991)

Tomb Of The Mutilated (1992)

The Bleeding (1994)

Vile (1996)

Gallery Of Suicide (1998)

Bloodthirst (1999)

Live Cannibalism (2000)

Gore Obsessed (2002)

The Wretched Spaw (2004)

Kill (2006)

Vous aurez sans doutes remarqué le goût et le style très particuliers des Art-works (la pochette quoi) des albums de Cannibal Corpse et le titre des mêmes albums qui en disent long sur le genre de boucherie que livre le groupe à chaque Cd. Mais bon je comprend que l'on apprécie pas ce groupe parce que c'est quand même une musique très spéciale !

Le mythique Marteau Dans La Gueule, Hammer Smashed Face :

Sentenced To Burn (jladore celle-là) :

Addicted To Vaginal Skin :

Make Them Suffer (ptite pensée pour guillaume qui n'aime pas (elle est pourtant géniale mais bon) mais qui a quand même cette chanson sur son ordi !) :

Ptite dernière pour la route, I Cum Blood :

Y'a "Fucked With A Knife" qui est pas mal aussi.

Blog à Jamord

Bon encore un blog, celui de Jamord cette-fois, une grande folle qui partage les mêmes débilités que moi (Scéances de Sadomasochisme dans les vestiaires de judo, abonné à www.paingate.com etc...) il manifeste tout comme moi un grand interêt à Chris Isaak, au point d'ailleurs d'en être devenu mon manager pour l'élaboration de ma tournée en duo avec cet icône du rock. Son blog donc : http://gillesdelatourette.skyblog.com/ j'espère que chacun d'entre vous prendra le temps d'aller y jeter un coup d'oeil ! Aller c'est pour Jamord quoi, faîtes pas vos squin !

Il est pas beau et fendar mon Jamord ?

Le site, enfin !!!

Enfin !!! Le site de votre groupe préféré, de l'une des plus prometteuses révélations 2006/2007, à savoir les Roubignolles Dingues, est enfin sur le web !!!
Le site officiel des Roubignolles c'est ici : http://les-roubidingues.ifrance.com/.

Gloire à Chris !

Aaaaaaah mon Chris !!! Une très belle histoire d’amour entre nous deux. L’un des plus talentueux chanteurs depuis Bill Haley, une voix sublime et une classe quasi inégalable ! Crooner à souhait, Chris n’a pas pris une ride depuis ses débuts fracassants dans les années 80, 90, au sein du groupe Silvertone ! La preuve avec son retour sur le devant de la scène pop pour la sortie de son « Greatest Hits » en 2006, à se procurer ABSOLUMENT, pour les malheureux qui ne connaissent pas encore le beau gosse crooner le plus glamour des 80’s et 90’s, légende de la pop et du rockabilly !
Un hommage s’impose donc de toutes évidences à ce monstre de classe et de croon (?) c’est pour cela que je vous présente une petite biographie de Chris Isaak mon idole parmi tant d’autres :

Chris Isaak est né le 26 juin 1956 à Stockton, en Californie. Après ses études universitaires, le jeune homme devient un temps boxeur, puis surfeur, avant de fonder le groupe Silvertone avec le batteur Kenney Dale Johnson et le bassiste Rowland Salley. Silvertone écume tous les clubs et bars de San Fransisco, et finit par signer un contrat avec Warner Bros. Chris et sa bande sortent alors un premier disque, « Silvertone », en 1985. Fan d’Elvis et de Roy Orbison, Chris Isaak s'inspire de ses idoles en jouant avec brio au crooner, et en excellant dans la ballade rockabilly. Mais les premiers titres du chanteur ne vont pas tout de suite enflammer les foules en Amérique. C’est d’abord en France que Chris Isaak sera plébiscité par la critique comme par le public, grâce à un second album éponyme, dont le titre « Blue Hotel » (ouééééééééééééééééééééééééééééééééé) campe en tête des charts hexagonaux pendant l’année 1987 (ahhhh les français ont tout de même bon goût !).

Le troisième album, « Heart Shaped Wolrd », se fera de nouveau remarquer en France, notamment avec le hit « Kings of the highway », qui sera utilisé pour la pub spécial Produits Laitiers……

Aux Etats Unis par contre, Chris ne marche toujours pas (incompréhensible !), même pour faire la promo des bricks de lait… Mais un jour, David Lynch choisit pour la bande originale de son film « Sailor et Lula », « Blue Spanish Sky » et surtout « Wicked Game », deux chansons de Chris que l’on pouvait déjà écouter sur « Heart Shaped World ». Dès lors, Chris Isaak est propulsé sur les devants de la scène et devient une super star Outre Atlantique (eulaaaa), « Wicked Game » faisant un véritable carton. Dans les années 1990, Chris Isaak ne cessera plus alors d’enchaîner les succès, de « San Fransisco Day » (1993) à « Speak of the devil » (1998) en passant par « Forever blue » (1995). Le crooner continuera par la suite à participer à de nombreuses B.O de film : on retiendra notamment la sulfureuse chanson rock’n’roll, « Baby did a bad bad thing » (à se procurer !), extraite de « Forever blue » et présente sur le dernier film de Kubrick, « Eyes Wide Shut ».

Chris Isaak n’assure pas juste en musique puisqu’il a aussi campé plusieurs rôles pour le grand écran comme pour la télévision. On peut ainsi le retrouver dans « Le Silence des Agneaux » de Jonathan Demme (1990), « Twin Peaks-Fire Walk With Me » de David Lynch (1992), « Little Buddha » de Bernardo Bertolucci (1993), mais aussi dans les séries « Friends » (1996) et «Melrose Place» (1999). Chris a même fini par avoir sa propre série, « The Chris Isaak Show » (normal on lui vaut bien ça !), où il joue de 2000 à 2004, son propre personnage en compagnie des musiciens de Silvertone. Fin 2005, Chris Isaak est de retour dans les bacs sur le nouvel album de Heather Nova, avec qui il chante « Wicked Game ».

Discographie :

Silvertone (1985)

Chris Isaak (1987)

Heart Shaped World (1989)

Wicked Game - Best Of (1991)

San Fransisco Days (1993)

Forever Blue (hotel ! oui je sais c'était pourri) (1995)

Baja Sessions (1996)

Speak Of The Devil (1998)

Always Got Tonight (2002)

Christmas (2004)

Best Of (2006)

Des heures d'écoute paradisiaques !

Blue Hotel, L'hymne Chris Isaakienne :

Je dédicace cet article à Guillaume et Jérémy, fans acharnés tout comme moi du beau Chris Isaak et qui ont eu la bonté de me faire découvir l'un des plus grands artistes de ce monde. Sans eux, je serai passé à côté d'un véritable mythe !

Iron Maiden

Alors qu'à la fin des années 1970 le hard rock commence à tourner en rond, Iron Maiden débarque de leur Angleterre natale et va relancer le mouvement ni plus, ni moins relancer le mouvement.Formé à Londres en 1976 par le bassiste Steve Harris, le groupe commence à écumer les clubs d'Angleterre et finit par se bâtir une réputation. Après quelques changements de line-up, c'est avec Harris à la basse, Dave Murray et Dennis Stratton à la guitare, Cilve Burr à la batterie et Paul Di'Anno au chant que le groupe sort son premier album éponyme.
Pour son second effort, Killers, le groupe bénéficie d'une meilleure production et voit le remplacement de Stratton par Adrian Smith.
Mais c'est véritablement avec The Number Of The Beast et l'arrivée de Bruce Dickinson (auparavant dans Samson) au chant, que le groupe franchit un palier : les titres The Number Of The Beast, Run To The Hills ou encore Hallowed Be Thy Name (l’une de mes préférées) sont de véritables hits et la mascotte Eddie (eulaaa) est reconnue de tous. Piece Of Mind en 1983 confirmera le nouveau statut de Maiden et se classera numéro 3 des ventes en Angleterre. Le groupe subit alors un nouveau changement de line-up puisque le batteur Clive Burr cède sa place à Nicko McBrain, qui a notamment joué avec les français de Trust.
Les Anglais enchaînent les tournées puis se remettent au travail pour ce qui sera Powerslave. Celui-ci comporte notamment Aces High, Two Minutes To Midnight et sera suivi d'une tournée mondiale spectaculaire qui sera immortalisée par le mythique (ça y est, les grands mots !) Live After Death.

De retour de cette épuisante tournée, le groupe se retrouve en chien: d'un coté ils ont réussi à conquérir le monde et sont devenus une référence indiscutable du genre mais de l'autre, des critiques de plus en plus nombreuses leur reprochent de ressortir inlassablement la même formule depuis trois albums. La Vierge De Fer répond aux critiques par deux albums plus mélodiques et utilisant pour la première fois un synthé : Somewhere In Time en 1986 puis 2 années plus tard Seventh Son Of A Seventh Son un concept qui offrira au groupe son second album classé numéro 1 en Angleterre. Comme à son habitude, le groupe tournera intensément pour promouvoir ces deux albums, ce qui le conduit à s'offrir enfin un vrai break. Les rumeurs de séparation se multiplient, d'autant plus que Dickinson s'offre une escapade en solo. Que nenni (eulaaa) : Steve Harris, le cerveau du groupe, reprend les choses en main et annonce un album en forme de retour aux sources. Ceci n'est pas du goût d'Adrian Smith qui quitte le groupe et est remplacé par Janick Gers. No Prayer For The Dying sort en 1990 et le single Bring Your Daughter To The Slaughter apportera au combo son premier single numéro 1. Cependant, Dickinson commence à se lasser et aimerait se consacrer à sa carrière solo. Il enregistre néanmoins Fear Of The Dark et assure la tournée qui suivra avant de se retirer. Deux albums live sortiront simultanément : A Real Live One centré sur les singles récents du groupe et Live At Donington comportant les morceaux les plus classiques du groupe.
Mais Dickinson est vénéré par les fans du groupe et le remplacer ne sera pas une mince affaire. Les auditions vont s'enchaîner et c'est finalement Blaze Bailey du groupe Wolfsbane qui sera choisi. Celui-ci enregistrera deux albums avec le groupe : X-Factor en 1995 et Virtual XI en 1998.
Iron Maiden est alors à nouveau en chien et rebondit en annonçant en 1999 le retour de Bruce Dickinson au chant et d'Adrian Smith à la guitare, le groupe comptant désormais trois guitaristes !!!. Le pari est réussi : les fans se pressent à nouveau dans les stades pour voir jouer le groupe dans sa formation classique. De nombreuses compilations et autres live sont alors sorties par la maison de disques. C'est sous la forme d'un sextet que le groupe sort désormais ses albums studio, tous biens accueillis par la presse : Brave New World en 2000, Dance Of Death (en 2003) et A Matter Of Life And Death (en 2006).

Formation:

Bruce Dickinson: chant

Dave Murray: guitare

Adrian Smith: guitare

Janick Gers: guitare

Steve Harris: basse

Nicko Mcbrain: batterie

Discographie :

Iron Maiden (1980)
Killers (1981)
The Number Of The Beast (1982)
Piece Of Mind (1983)
Powerslave (1984)
Live After Death (1985)
Somewhere In Time (1986)
Seventh Son Of A Seventh Son (1988)
No Prayer For The Dying (1990)
Fear Of The Dark (1992)
A Real Live Dead One (1993)
Live At Donington (1993)
The X Factor (1995)
The Best Of The Beast (1996)
Virtual XI (1998)
Ed Hunter (1999)
Brave New World (2000)
Rock In Rio (2002)
Edward The Great (2002)
Beast Over Hammersmith (2002)
The BBC Archives (2002)
Beast Of The B-Sides (2004)
Dance Of Death (2003)
Death On The Road (2005)
A Matter Of Life And Death (2006)

La mascotte Eddie

Rainmaker :

The Trooper :

Run To The Hills :

Metallica

Bon alors là c'est même plus la peine de discuter, on trouve difficilement meilleurs, tous les quatre sont super bons, Metallica est un groupe de référence, tout comme Slayer, dans le domaine du métal.

Plutôt hard et trash métal, cette bande de joyeux californiens (en apparence parce que certains sont de vrai tête de con ! cf : Lars Ulrich) a vendu plus de soixante millions d'albums à ce jour.

(photo ci-dessus, avec Jason Newsted)

Leurs débuts dans l’univers de la musique est plutôt bien réussi, avec notamment 4 albums, Kill’Em All, Ride The Lightning, Master Of Puppets et And Justice For All, albums références du groupe.

En 1991 « Metallica » sort dans les bacs, rebaptisé par la critique et par les fans, Black Album, avec dix millions d'exemplaires vendus.Metallica se produit ensuite dans de nombreux festivals et tourne dans le monde entier.Load sort en 1996 puis Re-load.

Après trois ans d'absence, Metallica revient sur la scène internationale, accompagné d'un orchestre symphonique, avec S&M, un double album live regroupant leurs meilleurs titres. Metallica reçoit en l'an 2000, le Grammy de la meilleure performance Hard Rock.

Début 2001, Jason Newsted, le bassiste, quitte le groupe, après quatorze ans de bons et loyaux services. Il est alors remplacé par Robert Trujillo, ex-bassiste de Black Label Society.En 2003, Metallica sort son dixième album : St Anger.

discographie:

1983:KILL' EM ALL

1984:RIDE THE LIGHTNING

1986:MASTER OF PUPPETS

1988:AND JUSTICE FOR ALL

1991:BLACK ALBUM1996:LOAD1997:RELOAD

1998:GARAGE INC (BEST-OF)

1999:S&M

2003:ST ANGER

Avec Robert Trujillo, le nouveau bassiste

Formation:
James Hetfield:chant+guitare
Kirk Hammett:guitare
Robert Trujillo:basse
Lars Ulrich:batterie

Enter Sandman :

St Anger :

Fade To Black :

Creeping Death :

Photos de Soulfly

Voilà quelques photos (malheureusement que du chanteur) du concert des soupards Soulfly précédé en première partie du groupe local et donc de Caen, Headcharger, concert du 7 juin au Big Band Café. C'était bien torchard, ce qui est pas étonnant quand on connait la réputation du gros Max Cavalera, gueulard émérite, chanteur de Soulfly. Le groupe local Headcharger (ex-Doggystyle, et dernièrement signés par le collectif Coriace) se charge d'ouvrir la soirée. Arrivés un peu trop tard, on ne verra que les derniers morceaux, cependant le public a eu l'air d'apprécier malgré quelques réticents/impatients.
Entre les balances et le changement de matos les premiers rangs scandent le nom du sir Cavalera, et l'euphorie atteindra bientôt toute la salle quand tout le groupe entre sur scène avec "Babylon". On remarquera d'ailleurs que Bobby Burns (basse) a laissé sa crête au profit d'une coupe style IIIème reich...! Le groupe joue pour le plaisir des fans de la première heure des titres trop peu joués sur les dernières tournées comme "No Hope= No Fear" et surtout "Policia" de Sepultura ! Malheureusement ce sera tout niveau vieilleries à part les habituels "Refuse/Resist" et "Roots Bloody Roots", Soulfly vient ici promouvoir le dernier album "Dark Ages" qui renoue avec le thrash et devient par la même occasion un des meilleurs (si ce n'est le meilleur) albums du groupe depuis l'éponyme sorti en 98. L'atout majeur étant sûrement Marc Rizzo (guitare) qui maîtrise parfaitement son instrument et offre un véritable plus techniquement avec de splendides solos qui virent parfois au flamenco. Le rythme tout du long du concert est soutenu grâce à de nombreux medley regroupant tous les albums confondus, et Max se permet d'inviter son beau-fils Ritchie pour un "Bleed" suivi de "Tree Of Pain" efficace. Le fiston a beaucoup plus de liberté qu'auparavant et se lâche complètement malgré qu'il ne braille pas aussi puissamment que son beau-père mais ça viendra car il a déjà plus de voix que sur les tournées précédentes ! Les nouveaux morceaux semblent avoir pris leur place en étant fidèles à l'album, c'est à dire agressif. Les fans ont l'air d'avoir suffisamment digérés l'album puisque tout le monde connaît les morceaux. Ajoutez à cela des titres phares du groupes tels que "Seek n' Strike", "Back To The Primitive" et l'inévitable "Eye For An Eye" en final et tout le monde sort content ! Encore un très bon concert du groupe qu'on aura eu la chance de voir dans une salle aussi petite que le Big Band Café !

Je précise, ce résumer du concert n'est pas de moi.

Headcharger, très bons en concert.